Bordo je postavio visoke standarde otvaranjem “Bassins de Lumières” izložbenog prostora. Novi umjetnički centar je dizajnirao privatni globalni menadžment za kulturu “Culturespaces”, a prati oblik nekadašnje baze podmornica, koja je pretvorena u izložbeni prostor ukupne površine 13.000 kvadratnih metara. Ima 12.000 kvadrata prostora za projekcije, kao i četiri bazena dugačka 110 metara, 90 video-projektora i 80 zvučnika. Sve je dobro osmišljeno da u potpunosti uroni posjetioce i probudi sva njihova čula na predstojećim izložbama, od kojih će prva biti ona o radu i djelu Gustava Klimta, a postavljena je da bude čarobno mistična i očaravajuća.
“Vrlo smo uzbuđeni što smo stvorili ovaj ogromni digitalni umjetnički centar za grad Bordo. ‘Bassins de Lumières’ ponudiće nezaboravna vizuelna i audio iskustva u izvanrednom prostoru, mjestu gdje se kultura dijeli i otvorena je za svu publiku”, kazao je o izložbi je Bruno Monier, predsjednik “Culturespacesa”.
Izložba umjetničkih djela Gustava Klimta biće predstavljena u senzacionalnom 3D iskustvu i uz svjetlo na najljepšim slikama umjetnika i njegovih nasljednika, a koje će se odraziti u vodi četiri bazena. Paralelno s izložbom, kratki program biće posvećen njemačkom umjetniku Paulu Kleu i digitalnom umjetničkom djelu “Ocean Data” koje će preuzeti poseban prostor posvećen mladim umjetnicima.
O Gustavu Klimtu
“Poljubac”, žensko tijelo, umjetnost, detalji, zlatna boja… Asocijacije su ovo na život i rad velikog umjetnika Gustava Klimta. Njegova djela i danas plijene pažnju velikog broja ljubitelja umjetnosti.
Ovaj talentovani likovni umjetnik rođen je 14. jula 1862. godine nedaleko Beča, koji je ostavio velik trag u njegovom životu. Rođen je u najtoplije godišnje doba kao jedno od sedmero djece gravera, bakroresca, Ernesta Klimta i njegove supruge Ane.
Pohađao je umjetničku školu u Beču, a tokom života zarađivao je upravo zahvaljujući svom slikarskom talentu i znanju. Bio je poznavalac velikog broja slikarskih tehnika kroz koje je progovarao o svijetu i o vlastitim gledištima. Dobitnik je brojnih odlikovanja i nagrada, a njegova djela krasila su brojne galerije i palate.
Gustav Klimt bio je austrijski simbolistički slikar i jedan od osnivača Bečke secesije. Bečka secesija je pokret u umjetnosti nastao u Austriji 1897. godine kada su bečki umjetnici napustili originalnu državnu asocijaciju.
Njegovi radovi obuhvataju slike, murale, crteže i druge umjetničke discipline, naročito primijenjene umjetnosti. Danas su većim dijelom izloženi u Bečkoj secesionoj galeriji i u okviru dvorca Belvedere u Beču, koji je pretvoren u muzej. Klimtov primarni subjekt bilo je žensko tijelo i njegovi radovi su prožeti eroticizmom.
Pohađao je školu za primijenjenu umjetnost u Beču, a svoju karijeru otpočinje oslikavajući predvorje Umjetničko-istorijskog muzeja u Beču. Kasnije Klimt postaje počasni član Bečkog i Minhenskog univerziteta.
Godine 1893. dobija porudžbinu da radi tri slike koje bi ukrašavale plafon velike hale Univerziteta u Beču. Njegove tri slike – “Filozofija”, “Medicina” i “Pravda” – bivaju oštro kritikovane i svrstane u “izopačenu” i “pornografsku” umjetnost, što je na kraju rezultiralo odlukom da se nacrtane slike ipak ne prikažu i ne izlože u hali Bečkog univerziteta. Kasnije sve tri slike bivaju uništene od strane SS trupa u Drugom svjetskom ratu maja 1945. godine. To je bio i posljednji put da je Klimt prihvatio da radi za javne institucije, uprkos činjenici da je za sliku “Filozofija”, protiv koje je 87 profesora potpisalo peticiju, dobio zlatnu medalju na Svjetskoj izložbi u Parizu.
Njegovi radovi obično zrače žutom i zlatnom bojom, dok su figure obično postavljene u erotskoj pozi. To se može vidjeti na slikama “Judit I” (1901) i “Poljubac” (1907 – 1908), a naročito na slici “Danae” (1907). Klimt je inspiraciju crpio od drevnih umjetnika pa sve do Albrehta Direra. Njegovi radovi su takođe kritikovani kao rani naturalistički stil, a upotreba simbola i simbolističkih elemenata kao način da “oslobodi umjetnost” od svoje tradicionalne kulture.
Umjetnički rad Gustava Klimta može se prepoznati po nekoliko elemenata. Njegova djela progovaraju o životu i smrti i većinom su puna detalja. Jedno od njegovih najpoznatijih djela “Poljubac” odiše toplinom i sjajem, volio je koristiti i zlato, a interesantna je činjenica da mu se otac bavio bakrorezom, a jedan od braće zlatarskim zanatom. U svojim djelima prikazivao je žene daleko od klasičnog ideala ljepote, više bi se moglo reći da su njegovi prikazi žena bili provokativni, ali nikako vulgarni. Moglo bi se reći da ga je opčinjavalo žensko tijelo i lik “femme fatale”, obučene i nage, a radio je i portrete dama iz visokog društva i pejzaže. Njegova djela u velikoj mjeri osim bogatstvom detalja odišu fotografskom preciznošću i simbolikom.
Preminuo je 6. februara 1918. od upale pluća, nepunih mjesec dana nakon što je doživio moždani udar koji mu je paralisao desnu stranu tijela. Sahranjen je na Hajcing groblju uz velike počasti, kao umjetnik koji je stavio Beč na mapu međunarodne umjetnosti.
Zanimljivosti
* Godine 2006, 19. juna, prodata je Klimtova slika “Portret Adele Bloh I” za rekordnih 135 miliona dolara, što od tada postaje najskuplja slika ikada prodata – nadmašivši sliku Pabla Pikasa “Dječak sa lulom”, koja je prodata 5. maja 2004. godine za 104 miliona dolara.
* Jedna od najpoznatijih Klimtovih slika pod imenom “Poljubac” nastala je na početku 20. vijeka. To je slika iz njegove zlatne faze, a vjeruje se da prikazuje njega i njegovu ljubav Emili Flege. Interesantno je da na ovoj slici nije prikazano samo žensko tijelo, nago i provokativno, već je žena prikazana u naručju snažnog muškarca.
* Godine 1907. nastalo je jedno od njegovih najpoznatijih djela, “Portret Adele Bloh-Bauer I”, kćerke jednog bečkog bankara. Riječ je o portretu sa realističnim licem i bogatim zlatnim dekorativnim elementima. Adele je jedina žena koju je Klimt zvanično dvaput slikao – “Adele Bloh-Bauer I” i “Adele Bloh-Bauer II”. Mnogi su nagađali i da su Adele i Klimt imali ljubavnu aferu, ali to nikada nije dokazano.
* Tokom života Klimt se bavio raznim kreativnim poslovima, kao što su dizajn tekstila i uređenje enterijera. Za svoju veliku ljubav i životnu saputnicu Emili Flege dizajnirao je tekstil i haljine koje su se proizvodile u njenom modnom studiju.
* Klimt je radio u svom domu, obično je nosio sandale i dugačku haljinu. Njegov jednostavan život bio je donekle zatvoren, posvećen umjetnosti i porodici i izbjegavao je društvo u kafani i društvo drugih umjetnika. Njegov slikarski metod je bio mukotrpan, ponekad je tražio dugotrajna poziranja od strane svojih modela.
(Nezavisne)
